Moïse Piuze was born in 1977 in a rural area north of Montreal, Canada. Shaped by construction, manual labour and family life, he developed a practice rooted in artisanal materiality, fabrication, bricolage and surface treatment.

Initially trained in cinema and video, he shifted toward painting before devoting himself primarily to sculpture. His work sits at the boundary between drawing and object. Forms often originate in drawing before becoming volumes realized in wood, ceramic, bronze, aluminum and paint, sometimes combined with plant elements. Through assemblage, bricolage and surface treatment, he develops a vocabulary of simple, hybrid figures — bodies, animals or body-landscapes — in which materials retain the trace of the gesture and of their own resistance.

Piuze's sculptures explore a tension between structure and tenderness. The forms, often schematic and ambiguous, oscillate between fragile presence and stable construction. Conceived as structures of welcome, the bases isolate, protect and set forms in relation to one another, at times evoking nests or refuges.

His work has been presented in numerous exhibitions and art fairs across Canada, including Montreal and Toronto, as well as through public art commissions. He has also presented a solo exhibition at the Musée d'art de Joliette and participated in residencies at the La Napoule Art Foundation (France) and Buinho – Fablab of Alentejo (Portugal).

—

Moïse Piuze est né en 1977, dans un milieu rural au nord de Montréal, au Canada. Marqué par le bâtiment, le travail manuel et la vie familiale, il développe une pratique inscrite dans une matérialité artisanale, la fabrication, le bricolage, le traitement de surface.  D’abord formé en cinéma et en vidéo, il bifurque ensuite vers la peinture, avant de se consacrer principalement à la sculpture.

Son travail se situe à la frontière du dessin et de l’objet. Les formes naissent souvent dans le dessin avant de devenir des volumes réalisés en bois, céramique, bronze, aluminium et peinture, auxquels s’ajoutent parfois des éléments végétaux. Par l’assemblage, le bricolage et le traitement des surfaces, il développe un vocabulaire de figures simples et hybrides — corps, animaux ou paysages-corps — où les matériaux conservent la trace du geste et de leur propre résistance.

Les sculptures de Piuze explorent une tension entre structure et tendresse. Les formes, souvent schématiques et ambiguës, oscillent entre présence fragile et construction stable. Les socles, conçus comme des structures d’accueil, isolent, protègent et mettent en relation les formes, évoquant parfois des nids ou des refuges.

Son travail a été présenté dans plusieurs expositions et foires d’art au Canada, notamment à Montréal et à Toronto, ainsi qu’à travers des commandes d’art public. Il a également réalisé une exposition individuelle au Musée d’art de Joliette et participé à des résidences à la La Napoule Art Foundation (France) et à Buinho – Fablab of Alentejo (Portugal).